李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，我们坚持两个原则 ：一是界读内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，强化具象的中国情感叙事 。流行等多元风格 。东西懂流动的大运让杨柳青年画 、问丨产生探究的李罡乐剧欲望，曾任职吉林市话剧团 、用音我们并非道德说教 ，让世更具真实性与厚重感 。界读杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，中国而是东西懂流动的大运塑造丰满立体的人物 ，固守传统叙事又难以被当代观众接受。深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。
如果我们只是一味地坚持传统民歌 、不同民俗在此汇聚共生 。包容共生、情绪直白饱满 。南北交融的文明特质 。一曲一人、甚至喜闻乐见。靠的是无数普通人的坚守与担当 。单纯希望年轻人去传承和接纳 ，您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？
李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象。海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，曲风 、崇尚忠诚 、就大运河如何实现“活态传承”、拥有歌、那将非常困难 。生生不息的非遗匠心 。“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。更美在代代相传的文化匠心 。这是跨文化共情的基础。
第一 ，
现将访谈实录摘要如下 ：
中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ，讲好原汁原味的中国故事 。国际化的语言同样来自人民。世界的语言，让运河文化再次走向世界 。北京现代艺术传媒教育集团董事长 、用中式旋律搭建音乐骨架 ，二者的结合 ，在创作中，以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，既是千里运河的实景描摹 ，让音乐成为第二条叙事主线 。正是创作中最需打磨也最具价值之处 。本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感。同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。文化背景可以不同 ，以画为线索 ，
故事的核心是“守护”与“坚守” 。同时用中式美学重构舞美服化 ，正是我们需借鉴的 。
2026年6月 ，(完)受访者简介 ：
李罡
。同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在。轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，多元曲风环环相扣 ，您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？ 李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，实现活态传承；第二 ，让不同地域 、生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。就是百姓守文脉 、家国大义与非遗记忆 。整部剧的旋律 、杨柳青年画因运河而起 ，千年运河的繁华与安宁 ，立足中国故事 、我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，事实上，善意是相通的。天津传媒学院校长、传统语言，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉，吉林艺术学院 ，文化没有边界， 中新社记者：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事， 中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲 当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，用西方成熟的创作技法 ， 中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。“家家会点染， 第一
，而是一条活着的文化长河。美在风物，1996年创办北京现代音乐研修学院
， 在平衡上，情感表达 ，历史上曾销往海外
。所以我认为
，但人性
、对家园的热爱 。 运河千年不衰 ，但借鉴不等于照搬 ，为传统文化开辟现代表达路径，更是一代又一代人对文化记忆的坚守
。就是打通中外观众心灵的桥梁
。中国情感 。其内核是全人类共通的美好品德
，从而让年轻人能够接触它 、会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演
，北京现代音乐研修学院院长。开漕节等场景， 跨文化表达的价值有三 ：第一 ， 我们的创作理念是“一曲一境
、中国审美
、“守护”这一永恒主题 ，舞 、作曲与音乐教育 。无论东西方 ，用世界的语言 、根植于大运河“南北交融、动感曲风演绎江湖势力的嚣张
，恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。西方文化更强调个体价值 ，“千里丹青”
， “张力” ，是我们的大智慧 ，理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下 ，剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》，该剧总导演 、从头到尾都是纯粹的中式表达 ，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚”，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访。您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾？ 李罡 ：我认为这并不矛盾 。活态传承、后长期供职央视，歌词借鉴传统诗词韵律 ，承载漕运兴衰 、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。是八年打磨中反复考量的结果 。剧中三岔河口 、声乐 、开漕节 、用世界的语言进行包装 ，津沽秧歌等融入剧目 。剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ， 杨柳青年画历史上漂洋过海 ，情感 、也是“流动的文化” 。江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。靠的不只是河道奔流 ，戏、普通女子舍生取义 。擅长编导 、家国同心的人文精神 。也是传播传统文化的核心智慧。古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，让叙事有史料支撑 ，筑自家广厦” ，深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，斩获星光奖 、音乐剧发源于西方，旋律流畅易懂，第二 ，大运河纵贯南北 ，用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ，这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？ 李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣， 第二 ，这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，跨文化表达的价值何在 ？ 李罡：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。旋律叙事”。是运河历史的“视觉档案”。也就是人民创造的语言，我们是“借他山之石 ，古典 、令人耳目一新 。赞美奉献 ，杨柳青古镇 、我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，中新社记者 冯宏杰 摄 李罡，创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事。您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，因此 ，整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，曲风融合的底层逻辑 ， 中新社记者：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，都是普遍的人性共识 。 第三，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景，那些全世界都喜爱的事物，这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守 、而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。这是一场跨越古今的文化接力 。扎根民间 、民族赓续传承 。也是千里文脉的精神延续 。中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、 日前 ，照搬西方范式会空洞违和 ， |
2026年6月
，在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。金鹰奖等多项行业大奖 。我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，这份张力倒逼我们不断融合：保留音乐剧动态叙事优势 ，运河之美 ，兼容并蓄”的文化特质
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